1. La structure du théâtre

Le théâtre se divise en trois actes en général, permettant de structurer l’action, le développement et la résolution. La structure peut varier avec des pièces en un acte, en deux ou en plusieurs actes, selon l’époque et le courant.

Les actes sont séparés par des entractes et comportent des scènes, qui changent souvent d'espace ou d'atmosphère.

2. L’analyse des dialogues

Les dialogues sont le cœur de la scène. Ils permettent d’exprimer les pensées, émotions, et relations entre personnages. La tonalité, le rythme et le style des dialogues évoluent selon la période.

Exemple : dans le XVIIe siècle, les dialogues sont souvent formels et rythmés, avec un vocabulaire élaboré. Au XXIe siècle, ils sont plus spontanés, souvent en langage courant.

3. La mise en scène

La mise en scène concerne la disposition des éléments sur scène : décors, costumes, lumières, accessoires et jeux des acteurs.

Au XVIIe siècle, la mise en scène valorise souvent le spectacle visuel et la grandeur. Depuis le XXe siècle, elle cherche aussi à créer une atmosphère particulière et à soutenir le sens du texte.

Exemple : l’utilisation de la lumière peut symboliser une ambiance ou révéler un personnage.